Gert Voss in seiner letzten Kinorolle

November 5, 2014 in Film

VON MICHAELA MOTTINGER

Im Labyrinth des Schweigens

Alexander Fehling Bild: © CWP Film/ Universal Pictures/ Heike Ulrich

Alexander Fehling
Bild: © CWP Film/ Universal Pictures/ Heike Ulrich

Ende der Woche startet ein Film über ein wichtiges Stück Zeitgeschichte: Regiedebütant Giulio Ricciarelli erzählt – basierend auf den wahren Begebenheiten – vom schwierigen Zustandekommen der Auschwitzprozesse, die erst 1963 begannen. Ricciarelli wirft einen ganz eigenen, besonderen Blick auf das Lebensgefühl der Wirtschaftswunderjahre – die Zeit von Petticoat und Rock’n Roll, in der die Menschen Vergangenes vergessen und lieber nach vorne blicken wollten. Das schamhafte Verdrängen und Verschweigen des Holocausts sind kennzeichnend für die frühen Jahre der Adenauer-Regierung. Da gibt es beispielsweise eine unglauliche Szene, die im Gebäude der Staatsanwaltschaft Frankfurt spielt. Ein Jurist behauptet, „die Leute auf der Straße“ hätten nie von Auschwitz gehört. Zufällig wählt er ein paar Aktenträger aus und – keiner weiß was. Oder will was wissen …

Deutschland 1958 – Wiederaufbau, Wirtschaftswunder. Johann Radmann (Alexander Fehling) ist seit Kurzem Staatsanwalt und muss sich wie alle Neulinge um Verkehrsdelikte kümmern. Als der Journalist Thomas Gnielka (André Szymanski) im Gerichtsgebäude für Aufruhr sorgt, wird er hellhörig: Ein Freund Gnielkas hat einen Lehrer als ehemaligen Auschwitz-Wärter erkannt, doch niemand will seine Anzeige aufnehmen. Gegen den Willen seiner direkten Vorgesetzten beginnt Radmann sich mit dem Fall zu beschäftigen – und stößt auf ein Geflecht aus Verdrängung, Verleugnung und Verklärung. Nur Generalstaatsanwalt Fritz Bauer (Gert Voss, diese Rolle ein Beleg mehr, wie sehr er fehlt) unterstützt seine Neugier, er selbst möchte die dort begangenen Verbrechen seit Langem an die Öffentlichkeit bringen, für eine Anklage fehlen ihm jedoch die Beweise. Als Johann Radmann und Thomas Gnielka Unterlagen finden, die zu den Tätern führen, erkennt Bauer sofort deren Brisanz – und beauftragt Radmann offiziell mit der Leitung weiterer Ermittlungen. Der stürzt sich nun vollends in seine neue Aufgabe und setzt alles daran, herauszufinden, was damals wirklich passiert ist. Er befragt Zeugen, durchforstet Akten, sichert Beweise und lässt sich so sehr in den Fall hineinziehen, dass er für alles andere blind wird – selbst für Marlene Wondrak (Friederike Becht), in die er sich gerade erst Hals über Kopf verliebt hat. Johann Radmann überschreitet Kompetenzen, überwirft sich mit Freunden, Kollegen und Verbündeten und gerät auf seiner Suche nach der Wahrheit immer tiefer in ein Labyrinth aus Schuld und Lügen. Doch was er schließlich ans Licht bringt, wird das Land für immer verändern ..

Emotional,  packend, aufwühlend rekonstruiert der Film ein fast unbekanntes Kapitel dieser Jahre, das aber den Umgang mit der eigenen Vergangenheit grundlegend veränderte. Eine fesselnde Geschichte über Mut, Verantwortung und den Kampf um Gerechtigkeit. Übrigens: Wie der „Spiegel“ kürzlich in einer Titelgeschichte schrieb, beträgt der Anteil der SS-Angehörigen, die in Deutschland (BRD) verurteilt wurden, 0,48 %.

In weiteren Rollen sind Johannes Krisch, Hansi Jochmann, Johann von Bülow und Robert Hunger-Bühler zu sehen.

www.imlabyrinth-film.de

Trailer: www.youtube.com/watch?v=I4sYpRbeTAM&list=PL91B6CC8769B413C9?autohide=2?showinfo=0?wmode=transparent

www.imlabyrinth-film.de/literatur : „Fritz Bauer oder Auschwitz vor Gericht“ und „Als Kindersoldat in Auschwitz. Die Geschichte einer Klasse von Thomas Gnielka“

Wien, 5. 11. 2014

Die Garage X zeigt Bernard-Marie Koltès

April 25, 2014 in Bühne

VON MICHAELA MOTTINGER

Die Nacht kurz vor den Wäldern

Heiko Raulin Bild: © Fabian Hammerl

Heiko Raulin
Bild: © Fabian Hammerl

Nur mal so, wegen dieser sinnlosen Jean Genets „Die Neger“-Diskussion im Vorfeld der Wiener Festwochen: Wie hätte Bernard-Marie Koltès seinen „Kampf des Negers und der Hunde“ (Combat de nègre et de chiens: Auf der Baustelle einer französischen Firma in einem westafrikanischen Land wird ein schwarzer Arbeiter von einem weißen Ingenieur getötet. Offiziell natürlich ein Unfall. Sein Bruder fordert wie eine moderne Antigone die Herausgabe des Leichnams … uraufgeführt übrigens von Ellen Stewart im La MaMa …) wohl umbenennen sollen? Erst anschauen, dann Meinung haben.

Anschauen kann man sich einen Koltès derzeit in der Garage X. Ali M. Abdullah und Harald Posch haben es einmal mehr geschafft, ein hervorragendes Gastspiel nach Wien zu holen. Zum ersten Mal ist in Österreich „Die Nacht kurz vor den Wäldern“ zu sehen, eine Produktion des Hamburger Thalia Theaters. Inszenierung: Matthias Jochmann; Darsteller: Heiko Raulin. Mit diesem Monolog hatte Koltès seinen Durchbruch als Dramatiker. 1977 beim Festival d’Avignon. Wie sein Mentor Patrice Chéreau gern erzählte, hasste es der Schreiber, seine Figuren als Ausgestoßene verstanden zu wissen. Das ist in den meisten Fällen auch schwer. Denn es gibt keine „Dazugehörenden“. Auch diesmal richtet ein Mann seine Worte an einen Fremden, der, nicht zu hören, nicht zu sehen, vielleicht gar nicht da ist. Es regnet. Pausenlos. Was gut passte, weil man selbst schon patschnass in der Garage X ankam. Die Bühne finster, von einer flackernden Neonröhre mehr irritiert als beleuchtet. Eine Blutlache, die sich noch erklären wird. Eine Großstadtgeräuschkulisse, die mitunter die Ohren bluten lässt. So eröffnet der Namenlose, der offenbar ohne Arbeit, Geld, Behausung ist, seine Suada an das Publikum. Öffnet ihm den Blick auf die verstörenden Begegnungen, die ihm in dieser Nacht passiert sind.

Koltès, der seine Schreibfeder mit scharfer Klinge zur Waffe zuspitzte, gilt als der geniale Erfinder einer völlig neuartigen Mythologie. Ihre Kunstsprache bleibt seinen Figuren ihrer Herkunft nach fremd. So sind sie’s im doppelten Sinn: Nicht nur in der Welt, sondern auch im Wort. Vieles ist mystisch, irreal, paradox, bleibt ohne Erklärung. Auch hier. Ein von den Menschen abgesondert, sonderlicher Bellerophon trifft eine andere Einsamwandelnde – doch ist sie eine Hure, betrügt sie ihn? Jedenfalls ist sie plötzlich weg. In der Metro wird er zusammengeschlagen und ausgeraubt. Er faselt von seiner Idee einer internationalen Gewerkschaft „für alle, die immer nur in den Arsch getreten werden.“ Raulin, der ihn korrekt gekleidet, mit Krawatte und Brille, spielt, taucht immer wieder ins Dunkel der Bühne ab. Ist er ein Wichtiger oder ein Wahnsinniger? Mittelschwer irre oder leicht paranoid? Alle anderen seien schon auf der anderen Seite, sagt er. Und: „Im Hinterkopf ist es immer traurig.“ Der Aggressionspegel steigt. Heiko Raulin agiert fabelhaft. Flüstert, singsangt, tremoliert, tänzelt, wütet. Die smarte Erscheinung verliert Schritt für Schritt die Fasson. Und obwohl sich die Figur in ihrer Verzweiflung verliert, schafft es Raulin genau die Distanz zu seiner Rolle zu bewahren, jenen Zwischenraum, der ihr ihre Unberechenbarkeit lässt. Eine Stunde lang wird man durch den Albtraum einer Nacht verführt; mit dem Morgen kommt die Ruhe. Der Verstand dämmert noch nicht. Aber der Mann kann sagen: Er spürt sich nicht mehr.

Eine großartige Aufführung! Ein Versäumnis, sie nicht gesehen zu haben!

TIPP:

Am 30. April hat „Sweet Lies“ von toxic dreams in der Garage X Premiere. Eine musikalische Politrevue. „Sweet Lies“ ist eine Art Google/Wikipedia-Musical zum politischen Klima unserer Zeit. Es bildet den Abschluss des mehrjährigen Arbeitszyklus über Politik und Theater von toxic dreams. Nach dem „Zufallsprinzip“ Web-basierter Redaktionspraktiken puzzeln sie aus dem babylonischen Turm von Links, Meinungen, Ereignissen und halbgewalkten Fakten, für deren Positionierung an der Spitze der Liste bezahlt wurde, ein politisches Sittenbild. Themen treten durch ein gemeinsames Wort, ein Bild, eine Idee, einen Irrtum oder eine fehlerhafte Suche miteinander in Verbindung. Verhandelt werden süße und gebrochene politische Versprechen, Obamas „Yes we can“ und DSKs „I always can“, nette Nachbarn ohne Leichen im Keller, politisch bewusste vielfliegende Künstler, die griechische Tragödie, Techniken zur Emissionsreduktion, der ökonomische Kollaps, Occupy und NSA und mehr. Ein Newscaster, fünf SängerInnen und eine Band führen durch den Zustand unserer Welt.

www.garage-x.at

Wien, 25. 4. 2014